Академическая Школа Дизайна
Патрисия Уркиола (Patricia Urquiola)
Роль дизайнера – раздвигать границы
— Патрисия Уркиола
Патрисия Уркиола родилась в Испании в 1961 году, в городе Овьедо, в семье промышленного инженера, увлечённого архитектурой. Этот интерес отразился на её выборе: в 1989 году она окончила факультет архитектуры Мадридского технического университета. Научным руководителем Уркиолы стал известный итальянский промышленный дизайнер Акрильле Кастильони, который привил ей любовь к интерьерному дизайну и научил творческому подходу к бытовым вещам.
Дальше её путь продолжился в Миланском политехническом институте: 1990–1992 годы она была ассистентом Кастильони и Евгения Бетинелли. Параллельно Уркиола преподавала в Национальной школе дизайна в Париже и сотрудничала с Maddalena De Padova, работая вместе с Вико Мађистретти в отделе развития. В 1993–1996 годах она практиковалась у архитекторов Де Рензio и Rammerino, входила в группу Кастильони и участвовала в архитектурных проектах и выставках.
В 1996 году по приглашению Пьеро Лиссони Уркиола возглавила отдел разработки в Lissoni Associates, начав сотрудничество с множеством брендов. В 1998 году началось плодотворное партнёрство с Moroso. Собственная студия дизайна и архитектуры появилась у неё в 2001 году, когда её работы были представлены на выставке Итальянский дизайн 2001.
За годы Уркиола получила множество наград, включая «Дизайнер года» от A&W и звание «дизайнер года» на церемонии Elle Deco в 2003 году. Её инсталляция ваз All Ambiq была показана на Венецианской биеннале Glasstress в 2011 году. Патрисия имеет постоянные экспозиции в Музее современного искусства (MoMA) и других известных музеях мира. По её словам, дизайн — это хобби, а главное — сама жизнь. Она не отступила от детской мечты об архитектуре и стремится попробовать себя в этой области.
Особенности дизайна Уркиолы заключаются в самодостаточности каждой вещи и отсутствии пустоты. Её вдохновляет природный ландшафт, полный гармонии и света. Камни, поросшие мхом, она считает необычайно привлекательными: на них можно с комфортом присесть, а им безразлично присутствие человека — они остаются прекрасными. То же относится и к её мебели: предметы сами по себе удивительно выразительны. Так, кресло «Фьорд», напоминающее скалистые склоны Скандинавии, нарушает привычную позу сидения: спинка сдвинута вбок, подлокотник предназначен для левой руки, но кресло при этом невероятно удобно и напоминает норвежские фьорды.
Каждая коллекция Уркиолы порой напоминает саванну, порой — фьорды. Во многом её творения сочетают стойкий нордический характер, холодные тона, некоторую асимметрию и ломаные линии северных пейзажей. Такой стиль сложно назвать «женским» — его можно охарактеризовать как «комфортный минимализм», и он не подчинён какой‑либо единой школе. Пример — лампа Bague для Foscarini, где основа — стальная сетка-рабица, на которую нанесён силикон.
Она ценит высокотехнологичные синтетические материалы, но черпает вдохновение в природе. Так, подвесной светильник Chasen (2007) для Flos родился под впечатлением японской бамбуковой мутовки для чайной церемонии. Уркиола сочетает ребристые и шероховатые поверхности с гладкими, предпочитает яркие, но не кричащие цвета — оттенки серого, зелёного и иногда красного. Её палитра напоминает природные мотивы, а прозрачные поверхности она любит, хотя обычному бесцветному стеклу отдаёт предпочтение сдержанно.
Диван «Ночь и День» (Night & Day by Molteni & C.) черпает вдохновение у картины Мане «Завтрак на траве», запечатлевшей сельские пейзажи пикника. «Мне нравится идея «завтрака на траве», - сказала она. «Лежать на одеяле, есть что-то и читать книгу. Когда я думаю о неуютных гостиных, я всегда задаюсь вопросом, как я могу получить в них свой завтрак на траве.»
Решение выходит за рамки простого дивана: в конструкции есть встроенный стол, лампа, секции для хранения книг и материалов, а также кровать
