Келли Уэстлер (Kelly Wearstler)

Работы Келли Уэстлер встречаются по всему США — от роскошных отелей в Калифорнии до модных баров в Техасе. Её считают любимым дизайнером мировых звёзд. Среди её клиентов — Элтон Джон, Шер, Кэмерон Диас и Гвен Стефани. Мы расскажем, как Уэстлер черпает вдохновение в эстетике старого Голливуда и возвращает моду на бархат, анималистику и позолоту.

От комиссионок к студии дизайна: Келли Уэстлер выросла в прибрежном курортном городе Миртл-Бич, Южная Каролина. Её мама, декоратор и ценитель антиквариата, с детства прививала дочери любовь к винтажу. Походы по комиссионкам и блошиным рынкам, как признавалась сама Уэстлер, помогали не только развивать вкус к прекрасному, но и формировать интерес к искусству.

Это увлечение привело её в Массачусетский колледж искусств, где она получила степень бакалавра по графическому дизайну. После выпуска Уэстлер стажировалась в архитектурном бюро Cambridge Seven в Бостоне, а затем в Нью-Йорке у знаменитого Милтона Глейзера.

Возможно, вы помните его работы. Милтон Глейзер — легендарный американский дизайнер, автор знаменитого логотипа I Love New York, созданного в 1975 году. Этот знак стал настолько знаковым для Нью-Йорка, что до сих пор используется для выражения любви к городам по всему миру.

Уэстлер было около 25 лет, когда она решила попробовать силы на Западном побережье. Перебравшись в Калифорнию, она устроилась официанткой в популярный стейк-хаус в Беверли-Хиллз. Именно там её заметила фотограф Playboy Мэрилин Грабовски и предложила сняться на обложку.

Карьера фотомодели была короткой, но позволила расплатиться с кредитами и сделать первый шаг к мечте. Уже в 1995 году Уэстлер основала собственную дизайнерскую студию. Клиентов искали по рекомендации друзей, а затем сработал сарафанный маркетинг.

Знаковые интерьеры Келли Уэстлер Первым крупным проектом студии стал редизайн отеля Avalon в Беверли-Хиллз. Эту работу ей доверил управляющий Брэд Корзен. В дальнейшем они реализуют десятки совместных проектов и в итоге поженятся.

В 1999 году пресса описывала Avalon как «изящно обыгранный модернизм середины прошлого века». Уже тогда в работах Уэстлер ярко проявлялись её фирменные элементы: насыщенные цвета, геометрические узоры и выразительные детали — диван-суфле и кресла 50–х годов.

Дизайн культового дивана-суфле создан самой Келли. Сейчас он доступен в молочном цвете с кожаной обивкой. Помимо дивана, в коллекции Souffle представлены кресла, кровати, скамьи и другая мебель. Изделия узнаваемы по силуэту и извилистым формам.

Уэстлер бросила вызов минималистичным трендам американского дизайна. Светлые стены, нейтральная мебель и сдержанные журнальные столики казались ей слишком безликими. Она часто повторяет: «жизнь без цвета — как жить без любви», поэтому играёт с палитрой и не боится нестандартных решений.

Ещё одним знаковым проектом стал бар Dahlia в отеле Downtown Proper LA. Его стены окрашены в розовый, украшены геометрическими узорами, которые добавляют динамичности. Акцентом служат бархатные диваны и кресла с анималистичным принтом.

Максимализм как стиль Уэстлер Среди своих источников вдохновения Уэстлер называет дизайнера Жака Гранжа. Её восхищает умение мастера сочетать, казалось бы, несовместимое.

Жак Гранж — французский дизайнер, живой классик, мастер сочетаний предметов разных эпох. Как и Уэстлер, его считают дизайнером для звёзд: он оформлял дома Ива Сен-Лорана, Фрэнсиса Форда Копполы и принцессы Каролины Монако.

Келли любит контраст и баланс между старым и новым, винтажем и трендами. Её декоративность, театральность и любовь к цвету, фактурам и деталям характерны для Голливуда 1930-х годов.

Она часто работает с дорогими тканями, анималикой, металлами и зеркалами. Эти элементы создают ощущение роскоши и напоминают дома легендарных звёзд американского кино.

Максимализм в дизайне отказывается от идеи аксессуаров как простых дополнений. Каждый объект — самостоятельное произведение искусства. Уэстлер утверждает, что предметы в доме не должны выглядеть купленными сразу в одном месте; за каждым предметом должна стоять своя история.

Главный дизайнер Голливуда 

Проекты в гостиничном бизнесе занимают значительное место в портфолио Уэстлер. Её часто называют одной из тех, кто фактически заложил основы модных дизайнерских отелей. Но её влияние простирается далеко за пределы гостиниц: она оформляет дома и частные резиденции знаменитостей и топ-уровня.

Среди клиентов — Шер, Кэмерон Диас, Элтон Джон и Гвен Стефани. В 2000-х Уэстлер оформляла интерьер в доме Гвен Стефани в Беверли-Хиллз: пол в фойе выложен чёрно-белым мрамором, в одной комнате лежит огромный ковер с геометрическим узором, в спальне установлен ярко-розовый диван, а через комнату проложена чёрная носороговая статуя. В 2019 году Стефани продала особняк за 21 миллион долларов.

Дизайн на тарелке: коллаборации с ведущими брендами посуды Керамика — важная часть работ Келли. В 2019 году она разработала коллекцию Frequency для датского Georg Jensen. Серия включает несколько предметов из нержавеющей стали.

Дизайнер решила привнести калифорнийский шарм в минимализм бренда. Волнообразные формы чаш подчеркивают красоту побережья Западного побережья.

В 2024 году Уэстлер презентовала коллекцию Maris в сотрудничестве с итальянским Giobagnara. Серия посвящена барной индустрии: передвижная барная стойка на колесах, подносы, подставки для барных принадлежностей, открывалки и посуда для аперитивов. Предметы выполнены из натуральных материалов — дерева, мрамора и кожи.

Уэстлер работала и с Christofle — французским производителем столового серебра: в рамках проекта она представила эксклюзивную подборку сервировки праздничного стола.

Сотрудничество с Serax: Zuma и Dune Уэстлер сотрудничала с бельгийским брендом Serax. Результатом стали коллекции Zuma и Dune. Серии выполнены в натуральных оттенках и минималистичных узорах, нанесённых с использованием векторной 3D-графики. При создании коллекции Уэстлер опиралась на принципы Баухаусa — симметрия, простота и функциональность.

По словам Келли, при создании коллекций она черпала вдохновение в мастерстве древних цивилизаций. Zuma — гармоничное сочетание современных технологий и исторических мотивов, Dune — вдохновение природой и органическими формами.

Чем еще занимается Келли? 

Мебель. Уэстлер не только оформляет помпезные интерьеры, но и создает необычные предметы: мебель странной формы, массивные шкафы или люстру в виде споры. Первая линия домашней продукции появилась в 2007 году и продавалась в универмаге Bergdorf Goodman.

Свет в её интерьерах — не просто источник света, а эффектное искусство. Она считает, что освещение должно дарить театральность и драматизм.

В онлайн-магазине представлено 17 ковров её дизайна. С 2016 года работает с The Rug Company над тибетскими коврами ручной работы с абстрактными и геометрическими узорами в духе ар-деко.

Портфолио включает многочисленные коллаборации с брендами, включая Louis Vuitton и Bulgari. В 2010-х Уэстлер выпускала одежду и аксессуары под брендом Kelly Wearstler.

В марте 2004 года она выпустила первую книгу о дизайне Modern Glamour: The Art of Unexpected Style. В 2006 году увидела свет Domicilium Decoratus. На сегодня написано шесть книг, многие из которых стали бестселлерами.

Сегодня Келли Уэстлер живёт в Беверли-Хиллз вместе с мужем Брэдом Корзеном и тремя сыновьями. По её словам, это место идеально отражает дух её работ. «Здесь множество стилей и нет правил. Здесь можно делать всё, что хочешь. Такую свободу, как на Восточном побережье, не найдёшь» — говорила Келли.

Многослойный, стимулирующий чувственное восприятие дизайн лежит в основе подхода Келли. Изучая материалы, цвета, формы и интуитивно сопоставляя современное и винтажное, архитектурное и органическое, графическое и интуитивное, она привносит в каждое пространство множество впечатлений. Уэстлер считает, что уважение к истории, местоположению и архитектуре необходимо для того, чтобы раздвигать границы и бросать вызов правилам.

Сайт Келли: https://www.kellywearstler.com/